Новости и обзоры событий культурного Белгорода

Волшебная кисть Елизаветы Бём

В преддверии Дня коллекционера в России, который ежегодно отмечается 21 сентября, в Белгородском государственном музее народной культуры открылась выставка «Волшебная кисть Елизаветы Бём» из частного собрания Валерия Николаевича Кругова.

Это очередной совместный проект музея с Выставочной компанией «Квадрат» (Ставрополь), благодаря которой белгородцы могут знакомиться с сокровищницей раритетов из частных коллекций собирателей культурного центра Юга России.

Коллекционер, влюблённый в историю

История коллекции Валерия Кругова сама по себе достойна отдельного рассказа. Коренной ставрополец, филателист, филокартист и нумизмат, Валерий Николаевич посвятил собирательству более трёх десятилетий. А началось увлечение на всю жизнь на одном из блошиных рынков Парижа, где он случайно приобрёл альбом не почтовых открыток.

Эта покупка стала отправной точкой для масштабной коллекции, которая сегодня включает в себя редчайшие материалы. Особая страсть Кругова — стереография. Два года назад белгородцы познакомились с уникальными экземплярами подлинных стереопар конца XIX — начала XX века из его собрания на интерактивной выставке «Ретро 3D».

В этом году в Белгород привезли девяносто уникальных винтажных открыток и иллюстраций к книгам конца XIX — начала XX века, выполненных талантливой русской художницей и непревзойдённым мастером силуэта Елизаветой Бём.

Тени, в которых живёт душа

Елизавета Бём родилась в Петербурге в 1843 году в старинной дворянской семье Эндауровых. С ранних лет была окружена искусством, а в 14 лет она поступила в рисовальную школу Общества поощрения художеств, став одной из первых в России женщин, кто сделал искусство своей профессией.

Среди её наставников был титан русской живописи Иван Крамской, с которым художницу долгие годы связывала тёплая дружба, она называла его своим «наилюбимейшим руководителем».

Хотя Бём виртуозно владела кистью, всероссийскую славу ей принесли силуэты. К концу XIX века повальное увлечение искусством бумажного профиля шло на убыль, но Елизавета Меркурьевна вдохнула в него новую жизнь, заменив традиционную технику вырезания на возможности литографии. Это позволяло добиваться ювелирной проработки деталей, недоступной при работе ножницами.

Казалось бы, силуэт — лишь контур, но Бём невероятным образом передавала через него мимику, блеск глаз и целую гамму скрытых эмоций. Её персонажи буквально жили своей жизнью, а чёрная тень на белом листе обретала душу.

Визуальный ряд важнее текста

На выставке представлены иллюстрации Елизаветы Бём к произведениям И. С. Тургенева, Н. С. Лескова и Л. Н. Толстого, которые маститые художники, включая Илью Репина, восприняли с нескрываемым восторгом.

Особое место в экспозиции занимает альбом «Типы из „Записок охотника“ И. С. Тургенева в силуэтах Е. М. Бём», который был создан ещё в 1883 году, но увидел свет лишь спустя тридцать лет. Силуэты охотников, рыбаков, нищих и ребятишек, созданные на основе прежних натурных зарисовок, настолько выразительны, что текст в этом издании отходит на второй план, уступая главенство визуалу.

Посетители выставки среди экспонатов увидят один раритет, который вызвал целый переполох у научных сотрудников Музея народной культуры. Всё дело было в несовпадении сюжета иллюстрации и этикетки к ней. До выяснения всех обстоятельств работу изъяли с выставки, но после тщательного расследования секреты Елизаветы Бём были раскрыты, и иллюстрация снова заняла своё законное место в экспозиции.

Открытка как окно в добрую Россию

Ошеломительный успех пришёл к Елизавете Бём с эрой иллюстрированной почтовой карточки. Она создала более 300 оригинальных композиций в русском стиле и 7 тематических серий, включая «Русских богатырей», «Времена года», «Народы России».

Главными героями её открыток стали дети. Наряженные в старинные костюмы, богатырские доспехи или крестьянские одежды, они жили в особом, бёмовском мире. В этом мире не было богатых и бедных, не существовало социального неравенства или критики общества. Были только дети, играющие и примеряющие на себя роли взрослых.

Открытки сопровождались пословицами, поговорками, загадками или же остроумными афоризмами — настоящими мемами своего времени.

Именно за эту искреннюю, лишённую пафоса доброту открытки Бём расходились по всей империи многотысячными тиражами, украшая как гостиные коллекционеров вроде Павла Третьякова, так и простые крестьянские избы.

На выставке «Волшебная кисть Елизаветы Бём» особое место отведено тем самым «парижским» открыткам, с которых началась история этого собрания Валерия Кругова.

«Азбука» — лебединая песня мастера

В 1900-х годах Бём отошла от силуэтов, полностью посвятив себя акварели. Она писала чудесные этюды цветов, натюрморты, детские портреты. А в 1911 году начала работу над своим главным книжным шедевром — «Азбукой».

Это была не просто книга для обучения грамоте, а настоящая история в картинках, настольный альбом для совместного чтения родителей и детей. Тридцать акварельных композиций, где древняя буквица обрамлена новгородскими заставками, а центральным персонажем выступает ребёнок в историческом костюме в окружении предметов на заданную букву.

Выпущенная в Париже в 1913–1914 годах, «Азбука» стала вершиной книжного искусства начала XX века. К сожалению, в советское время это комплексное произведение искусства было незаслуженно забыто и подвергалось критике, но сегодня интерес к нему возрождается.

Выставка «Волшебная кисть Елизаветы Бём» в Музее народной культуры — это возможность увидеть эпоху через призму детской улыбки и тонкой графики. Работы художницы вновь доказывают: чтобы рассказать большую историю о любви к Родине, мастерстве и красоте, порой достаточно лишь одного чёрного контура на белом листе бумаги.