Это четвертый проект в рамках сотрудничества музея в создании крупных и значимых для области выставочных проектов с Компанией «Металлоинвест», которая взяла на себя все расходы по подготовке выставки. Финансирование осуществляется в рамках соглашения о партнерстве между Компанией и Белгородской областью. Организацию финансирования осуществил Фонд содействия развитию музейного дела, археологии и памятников архитектуры Белгородской области «Наследие».
Государственная Третьяковская галерея основана в 1856 году московским купцом Павлом Михайловичем Третьяковым, как публичный музей национальной живописи. На сегодняшний день это Всероссийское музейное объединение с несколькими музеями в составе, имеющее одну из самых больших коллекций русского изобразительного искусства в мире, которая охватывает временной промежуток от XI до XXI веков.
На выставке «От реализма к импрессионизму» представлено 53 живописных полотна русских художников второй половины XIX — начала XX века, позволяющих проследить путь, проделанный русским изобразительным искусством в процессе смены одного художественного стиля другим.
Ведущим направлением в русском искусстве второй половины XIX века был реализм, определивший характер отечественной культуры и ее особенности. Понятие «импрессионизм» зародилось во Франции в 1872 году. Оно было связано с новыми живописными поисками и завладело интересами живописцев всего мира, в том числе и русских художников. Однако на русской почве родился свой, самобытный вариант этого метода.
Выставка позволяет проследить постепенные перемены, происходившие в восприятии и мироощущении художников, отразившиеся в их творчестве: в изменении живописных методов, цветовой палитры. Зритель пронаблюдает постепенный отход русского искусства от картин на социальные темы с их тональной живописью и повествовательностью, характерных для художников Товарищества передвижных художественных выставок, в сторону эстетских поисков и живописных штудий живописцев новых объединений «Мира искусства» и «Союза русских художников». Эмоциональность, светоносность, красота момента, движение и всеобщая гармония — основные художественно-эстетические задачи, решаемые художниками этого времени.
Об интереснейших путях поиска новых «интонаций» живописно-пластического языка рассказывают лирические пейзажи И. И. Левитана, исполненные пленэрной свежести картины И. Е. Репина, В. А. Серова, К. А. Коровина, жанровые сцены В. Е. Маковского и мажорные панорамы провинциальных городов, запечатленные К. И. Горбатовым и К. Ф. Юоном. На выставке представлены работы, известные многим с детства. Это «Московский дворик» В. Д. Поленова, «Березовая роща» И. И. Левитана, «Осенний букет» Портрет В. И. Репиной, дочери художника» И. Е. Репина, «Птицелов» В. Г. Перова и другие.
